Almu Cuesta Taller Acuarela

 Ilustración experimental con acuarela.

Sábado, 23 de Noviembre, de 10 a 14h en Espacio Nuca

Mediante la exploración de diversos materiales y la inclusión de elementos y técnicas no convencionales, vamos a conocer cómo la acuarela se relaciona con otros materiales como el grafito o las ceras, para crear un catálogo de trazos y texturas que nos ayude a perde r el miedo a la técnica y desarrollar nuestra creatividad.

Mi objetivo con este taller es compartir los métodos que incorporo en mi proceso creativo. Para ello, durante este taller veremos:


Diferentes tipos de soportes para pintar con acuarela, como papel, cartón, tela o madera. 

Con la idea de “cualquier objeto es susceptible de convertirse en un pincel”, veremos herramientas para aplicar acuarela, desde pinceles convencionales hasta aprender a fabricarnos nuestros propios pinceles.

Veremos cómo crear un catálogo de recursos lleno de texturas, trazos variados y cómo la acuarela combina con otros materiales.

Realizaremos una serie de ejercicios rápidos e intuitivos que nos ayuden a liberar la imaginación.

Como ejercicio final, crearemos un leporello o libro en acordeón donde plasmaremos lo aprendido previamente.

Almu
Cuesta

PROFESOR


With a Fine Arts academic background, I started on painting, working on watercolors and acrylic large-sized canvas, having been involved in several exhibitions around Europe such as ARCO-Spain, ART ATHINA-Greece and BCJEM-Italy.

Through practice, almost entirely self-taught, I then furthered my knowledge in model making and illustration, which led me to work as graphics editor, model maker and infographic artist for National Geographic. In this role, I handle several disciplines such as scientific or historic research, storyboarding, building props, creating sets and digital illustration. 

Passionate about handcrafted work, I moved to England in 2018 where I trained in miniature model making and prop making for film and theatre and worked in several animation projects. What I really enjoy most about the creative process, is creating sets and looking into ways of expression, combining sculpture and painting in order to discover different forms of storytelling.

My personal work explores abstraction and figurativeness and I enjoy losing myself in the process. 

I love to improvise with the path and lines left by the tool I use on clay or plaster material, and to ponder on how what could be a wrong movement with the tool, can suddenly become an eye or a mouth. The same thing with painting with watercolors; from one stroke... a work can almost take on a mind of its own, creating shapes and figures by itself, opening up new possibilities and causing the outcome to be less predictable…

I currently work with watercolors, acrylic, clay, paper and, plaster, using a combination of brushes and hand-made tools.


Materiales ¿ Qué necesito ?.

Sábado, 23 de Noviembre, de 10 a 14h en Espacio Nuca


Set de acuarelas de pastilla básico o acuarela de tubo (mínimo 3 colores).

Cuaderno de acuarela A3, 300 gr. o pliegos de papel A3, 300 gr

1 pincel de acuarela entre el nº 8 y 12 y 1 pincel de abanico nº 4. 

Varios pinceles de diferentes tamaños y formas. No tienen que ser necesariamente pinceles de acuarela.

Plato de color blanco.

2 vasos pequeños.

Materiales opcionales  

Pincel recargable de agua. Lápices, rotuladores, ceras… 

ALMU CUESTA 

Descubre más
Share by: